Guía de términos comunes de formato de libros

El formato es el aspecto interior del libro. Incluye decisiones estéticas, como el tipo de letra y los títulos de los capítulos, y técnicas, como el espaciado y los márgenes. Puede que parezcan cosas sin importancia, pero todas ellas se suman al paquete completo que es su libro formateado profesionalmente. Si se autoedita y se encarga usted mismo del formato o si trabajara con un profesional, es probable que se encuentre con términos que le resulten desconocidos. Sin embargo, es esencial entender el lenguaje del diseño de libros para tomar las decisiones correctas para su trabajo. A continuación se ofrece una lista de términos comunes sobre el formato de los libros que los autores deben conocer:

Ascensor / Descensor

Los ascendentes y descendentes son partes de las letras que se extienden más allá de la altura de la tapa. Por ejemplo, las minúsculas p, g e y son descendentes porque tienen una «cola» que cuelga hacia abajo, y las minúsculas h, l y d son ascendentes porque se extienden hacia arriba.

Línea de base

La línea de base es la línea invisible sobre la que se asienta el texto. Los descensos se prolongarán por debajo de la línea de fondo. La línea de base es importante para mantener el texto recto, y también se utiliza a efectos de espaciado.

Sangrar

El sangrado se refiere a un diseño impreso que llega hasta el borde de una página (o se sale de la página). Es un término relacionado sobre todo con libros ilustrados o libros con ilustraciones y portadas. Si un libro es «sin sangrado», la imagen se detiene antes del borde de la página, dejando un borde blanco.

Folio ciego

Un folio ciego es un número de página que no está impreso en la página. Por ejemplo, las primeras páginas de un libro que contienen la portada (copyright, portada, dedicatoria, etc.) no suelen tener números de página. En este caso, la página 1 empezaría en una página posterior.

CMYK frente a RGB

Tanto CMYK como RGB son modos de color, pero para usos finales diferentes. CMYK está pensado para materiales impresos y es una combinación de los colores cian, magenta, amarillo y negro. El RGB combina los colores primarios rojo, azul y verde y se utiliza para la visualización en pantalla. Debido a la forma en que se mezclan los colores, CMYK puede producir un resultado más oscuro y rico. Cuando se trata de formatear e imprimir libros, los diseñadores utilizan CMYK.

Marcas de corte

Las marcas de corte son las líneas físicas o digitales que indican el tamaño final del recorte. Pueden utilizarse como líneas de corte en el proceso de impresión y encuadernación o como guías para el diseño digital de la cubierta.

IPD E IPP

DPI significa puntos por pulgada, y PPI, píxeles por pulgada. Ambos términos describen la resolución de una imagen, pero se utilizan en contextos diferentes.

Los PPP describen la resolución de las imágenes impresas y se refieren al número de puntos de tinta por pulgada. El PPI describe la resolución de las imágenes digitales y se refiere al número de píxeles presentes por pulgada. Un número más alto para cualquiera de los dos da como resultado imágenes de mayor resolución con más detalles. Los libros deben procurar que las imágenes contengan un mínimo de 300 DPI.

Letra capital alargada

Un drop cap es cuando el primer carácter de un párrafo o capítulo (normalmente la primera letra de la primera palabra) se agranda. Las versalitas dan a su libro un toque elegante y profesional.

Folio

El folio es una palabra elegante que significa «número de página» y procede de los primeros tiempos de la imprenta. Algunas reglas para la numeración de páginas son

• Páginas impares a la derecha
• Páginas pares a la izquierda
• Nunca numerar la página del anverso (lo que se conoce como folio ciego)
• Empezar la página 1 con la primera página de texto
• No coloque los números de página cerca del medianil

Escala de grises

La escala de grises es un modo de color que utiliza sólo blanco, negro y tonos de gris. Algunas novelas que contienen imágenes como mapas lo utilizan. Cuando se trata de imprimir, la escala de grises es menos cara que la impresión en color.

Medianil

El medianil es el espacio en blanco entre dos páginas enfrentadas de un libro o una revista, donde las páginas están encuadernadas. El medianil es donde se encuentra el lomo del libro o revista, y suele ser la zona más difícil de leer porque la encuadernación lo oculta parcialmente.

A la hora de diseñar una página, es fundamental tener en cuenta el medianil. Si el contenido está demasiado cerca del medianil, puede perderse u oscurecerse en el proceso de encuadernación, dificultando su lectura o apreciación.

Margen

Los márgenes son el perímetro en blanco alrededor del texto de un libro. Existen cuatro tipos de márgenes: superior, inferior, exterior e interior. El tamaño del margen suele depender del tamaño de corte y del número de páginas del libro. Los márgenes típicos de los libros oscilan entre 0,5 y 0,75 pulgadas. La excepción es el margen interior, también llamado medianil, que requiere un margen mayor para facilitar la lectura.

Justificación

La justificación se refiere al borde del texto y a si es recto o dentado. La mayor parte del texto está justificado a la izquierda, es decir, el lado izquierdo es recto. Si un texto está Justificado, las palabras se han espaciado para que los bordes izquierdo y derecho sean rectos.

Interletraje

El interletraje se refiere al espacio entre las letras. Ajustar el interletraje predeterminado puede hacer que el texto resulte más agradable a la vista. Puede eliminar huecos incómodos y mejorar la legibilidad.

Interlineado

El interlineado es el espacio en blanco entre líneas de texto. Es una forma elegante de referirse al espaciado. Un tamaño de interlineado adecuado facilitará la legibilidad. La mayoría de las novelas se publican con interlineado sencillo. Sin embargo, puede ajustar el interlineado para obtener espacio adicional después de la línea de base. Para dar un respiro a cada línea, considere una dirección de 1,1 a 1,5.

Página, hoja, pliego

Tanto la página como la hoja se refieren a una sola hoja de papel, ya sea la derecha o la izquierda del libro. Un pliego son las dos páginas enfrentadas al abrir el libro en plano. En el caso de los álbumes ilustrados, es importante planificar la extensión con fines visuales.

Serif vs. Sans Serif

Estos términos se refieren al estilo de la fuente. Las fuentes con gracias tienen «colas» decorativas en sus extremos. Suelen considerarse más ornamentales, sofisticados y tradicionales. Las sans serif -del francés significa «sin» – no tienen estos trazos finales. Son más limpios y sencillos. Times New Roman es un ejemplo de fuente con gracias, y Arial es un ejemplo de fuente sin gracias.

Tamaño de corte

El tamaño de corte es el tamaño final del libro acabado. Los tamaños de corte más habituales para las novelas son 6″ x 9″ y 5,5″ x 8,5″. Algunos géneros o categorías pueden inclinarse por un tamaño de corte mayor o menor. Por ejemplo, los libros para el gran público suelen tener unas dimensiones de 4,25″ x 6,5″, mientras que los libros ilustrados para niños pueden tener todo tipo de tamaños.

Viudas / Huérfanos

Las viudas y los huérfanos se refieren a la última línea o palabra que se deja sola en la parte inferior o superior de una página. Está «varado» o separado del resto del párrafo y se considera visualmente poco atractivo.

Escribir un libro no es tarea fácil. Requiere dedicación, investigación y capacidad para elaborar una narración convincente. Para quienes tienen dificultades para poner palabras sobre el papel, los programas de voz a texto o de dictado pueden ser de gran ayuda. Los programas de dictado te permiten dictar tus pensamientos e ideas a un ordenador y transcribirlos automáticamente a texto. Puede ser una forma estupenda de expresar tus ideas rápidamente y con el mínimo esfuerzo. Sin embargo, utilizar herramientas de dictado para escribir un libro tiene sus pros y sus contras.

Por un lado, puedes ahorrar tiempo y energía al no tener que mecanografiar tu historia, y puedes plasmar las ideas a medida que te vayan surgiendo. Sin embargo, por otro lado, puede encontrarse con algunas dificultades técnicas. Por lo tanto, es importante sopesar las opciones cuidadosamente y decidir si el software de dictado es adecuado para usted y su libro.

Ventajas del software de dictado

1. Mayor productividad: Con el software de dictado, puede crear libros de forma rápida y precisa con menos distracciones o errores.
2. Mayor creatividad: El dictado permite que las mejores ideas fluyan sin interrupciones y se plasmen sobre la marcha en cuanto vienen a la mente.
3. Solución rentable: En comparación con la contratación de otra persona, el software de dictado es una forma más asequible de escribir su libro sin sacrificar la calidad ni la velocidad de producción.
4. Reducción de los niveles de estrés: Escribir tu libro con la ayuda de esta tecnología elimina la necesidad de mecanografiar borradores manualmente, lo que puede restar tiempo a otras tareas vitales como la investigación y la edición, que también son partes esenciales para crear una publicación de éxito.
5. Mayor precisión: Al convertir voz en texto, la tasa de precisión suele ser mucho mayor que los errores que puedan producirse al teclear.

Contras del uso de programas de dictado

1. Reconocimiento impreciso: El mayor inconveniente de los programas de dictado es que a menudo tienen dificultades para reconocer con precisión las palabras que pronuncias. Puede dar lugar a frases mal pronunciadas o cambiadas, lo que exigirá un gran trabajo de corrección y edición para que el libro esté listo para su publicación.
2. Capacidades de dictado limitadas: Aunque algunos programas de dictado pueden entender comandos básicos como «borra esa frase», se trata de capacidades limitadas en comparación con la escritura manual de tu trabajo mediante una combinación de teclado y ratón.
3. Dificultades técnicas: Como cualquier tecnología, puede haber problemas técnicos ocasionalmente. Algo fuera del control del usuario ha causado problemas y podría retrasar el progreso de su proyecto de escritura durante horas o días mientras espera la asistencia de los equipos de atención al cliente de las empresas tecnológicas.
4. Problemas de distracción por ruido: Muchos programas de dictado se basan en filtros de ruido, pero incluso así, el ruido de fondo siempre aparecerá si no estás en un entorno aislado cuando grabas tu voz, lo que también podría afectar a la precisión.
5. Mayor tiempo de edición: Incluso después de utilizar muchas de las funciones incluidas en los programas de transcripción, como las herramientas de corrección gramatical, etc., es probable que los usuarios necesiten más tiempo de edición que con los métodos tradicionales.

Consejos para utilizar un programa de dictado

Si, tras sopesar los pros y los contras, decides que el software de dictado puede ser beneficioso para ti, asegúrate de sacarle el máximo partido siguiendo estos consejos rápidos:

• Elige un software de dictado compatible con tu ordenador/dispositivo y adáptalo a tus necesidades.
• Reduzca la velocidad de su habla cuando utilice el software para garantizar la precisión.
• Hable con claridad y haga pausas naturales entre frases y oraciones.
• Asegúrate de incluir signos de puntuación en tu discurso.
• Compruebe la exactitud del texto generado por el programa informático y realice las correcciones necesarias.
• Utiliza las funciones integradas y los ajustes del software para sacarle el máximo partido.
• Utiliza el software en breves ráfagas en lugar de una sesión larga.
• Haz pausas regulares entre las sesiones de dictado para evitar la fatiga.
• Si es posible, grábate hablando y escucha la reproducción para mejorar la precisión.

El software de dictado es excelente para quienes quieren escribir su libro pero no tienen tiempo o experiencia para expresar adecuadamente sus pensamientos escribiéndolos a máquina. Tener la posibilidad de hablar a un dispositivo y que te escriba las palabras puede ayudarte a ahorrar tiempo y aumentar la productividad. También es una forma estupenda de registrar tus ideas y plasmarlas en papel. Aunque es importante ser consciente de sus limitaciones, también es importante recordar que hay formas de sortearlas. Con un poco de práctica, podrás obtener grandes resultados y hacer que transforme tu libro en un escrito profesional.

Haga realidad su idea

Tener una idea para un libro y no saber por dónde empezar puede resultar abrumador. Sin embargo, con algo de planificación y organización, puede convertir su visión en realidad. La clave es ir paso a paso y ser paciente con uno mismo. Escribir un libro requiere tiempo, esfuerzo y dedicación, pero puede ser gratificante. Con trabajo duro y perseverancia, puedes ser un autor publicado y compartir tu libro con el mundo.

He aquí algunos pasos que puede dar para convertir su idea en un libro publicado:

1. Desarrolla tu idea: Tómate un tiempo para reflexionar sobre tu visión y sobre lo que quieres escribir. A continuación, piense en el público de su libro y en lo que quiere conseguir.
2. Crea un esquema: Organiza tus ideas y pensamientos en un esquema que te ayude a guiar el proceso de escritura. Le ayudará a mantener el rumbo y a asegurarse de que su libro tenga una estructura y un flujo claros.
3. Escribe tu libro: Reserva un tiempo para escribir y sigue un horario regular. Fíjate objetivos de escritura para cada sesión para mantenerte motivado.
4. Edita tu trabajo: Una vez que hayas terminado de escribir, es esencial que dediques tiempo a revisar y corregir tu trabajo. Puede implicar la búsqueda de comentarios de otras personas, como un grupo de escritura o un editor profesional.
5. Considere la autopublicación, la edición híbrida o la tradicional: cada una tiene sus pros y sus contras. Considere qué opción es la más adecuada para usted en función de sus objetivos y recursos.
6. Prepare su manuscrito: Si opta por la publicación tradicional, tendrá que preparar el manuscrito para presentarlo a agentes o editoriales. Puede implicar formatear el manuscrito para cumplir las normas del sector y redactar una carta de consulta para presentar el libro.
7. Comercializar y promocionar su libro: Una vez publicado, querrás promocionarlo para que llegue al mayor número de lectores posible. Puede consistir en crear una presencia en Internet, dar lecturas o charlas, o participar en festivales del libro u otros actos.

Desarrolle su idea

Desarrollar su idea es un primer paso importante en el proceso de convertir su idea en un libro publicado. Implica tomarse un tiempo para pensar realmente sobre qué se quiere escribir y por qué. Piense en su público y en lo que espera conseguir con su libro. También es útil investigar un poco para asegurarse de que su idea es viable y de que existe un mercado para ella. A medida que desarrolle su concepto, puede resultarle útil tomar notas y hacer una lluvia de ideas que le ayuden a comprender mejor su tema y lo que quiere decir. No tengas miedo de ser creativo y pensar de forma original: a veces, las mejores ideas surgen de lugares inesperados. A medida que desarrolle su idea, es esencial que se mantenga centrado y perseverante, ya que ésta es la base sobre la que construirá su libro.

Crear un esquema

Un esquema es una herramienta valiosa para organizar tus ideas y pensamientos cuando empiezas a escribir tu libro. Ayuda a dar a la redacción una estructura y un flujo claros y puede hacer que el proceso de escritura sea más eficiente y eficaz. Para crear un esquema de tu libro, haz una lluvia de ideas sobre los puntos e ideas principales que quieres tratar. A continuación, piense en el propósito de su libro y en lo que quiere conseguir con él. A continuación, agrupa tus ideas en grandes categorías o capítulos. A partir de ahí, divida cada capítulo en secciones más pequeñas o puntos que desee tratar. Cuando hagas el esquema, utiliza subtítulos y viñetas para organizar las ideas y facilitar la lectura.

Una vez que tengas tu esquema, puedes utilizarlo como hoja de ruta para tu proceso de escritura. Le ayudará a mantener la concentración y a asegurarse de que su libro tenga una estructura clara y lógica. También puedes utilizar tu esquema para hacer un seguimiento de tus progresos y ver cuánto has avanzado y qué te queda por hacer. Recuerda que tu esquema es un punto de partida. Es posible que tengas que revisarlo y ajustarlo a medida que empieces a escribir y tus ideas evolucionen. Sin embargo, tener un esquema puede ser una forma útil de mantenerse organizado y en el buen camino mientras trabaja en su libro.

Escriba su libro

Escribir su libro es crucial para convertir su idea en una obra publicada. Requiere dedicación, disciplina y trabajo duro. Cuando empiece a escribir su libro, le resultará útil reservar un tiempo para escribir y seguir un horario regular. Puede ayudarte a mantenerte concentrado y motivado mientras escribes. Fíjate objetivos de escritura para cada sesión, como un determinado número de palabras o páginas, que te ayuden a controlar tus progresos y a mantener el rumbo. Cuando escriba, manténgase fiel a su voz y a su visión del libro. No tengas miedo de revisar y editar sobre la marcha. Le ayudará a elaborar un producto final más sólido y pulido. Por último, acuérdese de hacer pausas y darse tiempo para descansar y reponer fuerzas: escribir un libro puede ser un maratón, no un sprint.

Edite su trabajo

La edición de su obra es esencial para convertir su idea en un libro publicado. Es importante que dediques tiempo a revisar y corregir tus escritos para que sean lo mejor posible. Puede implicar la búsqueda de comentarios de otras personas, como un grupo de escritura o un editor profesional. Cuando edites tu trabajo, presta atención a los aspectos gramaticales, ortográficos, de puntuación y de claridad. Asegúrate de que tu redacción está bien organizada y es fácil de seguir. Considere si es necesario recortar o ampliar alguna sección, y piense en cómo mejorar la fluidez y la estructura general de su libro. No tengas miedo de hacer cambios y tómate el tiempo necesario para que tu trabajo quede perfecto: el esfuerzo que hagas ahora te compensará al final. La edición y revisión de su manuscrito puede requerir mucho tiempo y esfuerzo, pero es un paso importante que le ayudará a garantizar que su libro sea lo mejor posible.

Considere la autopublicación o la publicación tradicional

Una vez que haya terminado de escribir su libro, debe decidir cómo publicarlo. Hay tres opciones principales: autopublicación, híbrida o tradicional. La autopublicación consiste en publicar el libro uno mismo sin el apoyo de una editorial tradicional. Puede ser una buena opción si desea un control total sobre el proceso de publicación y está dispuesto a invertir el tiempo y los recursos necesarios para hacerlo usted mismo. Sin embargo, también puede suponer un mayor reto, ya que será responsable de todos los aspectos del proceso, como la edición, el formato, el diseño, la comercialización y la distribución. La publicación tradicional implica que el manuscrito sea aceptado por una editorial, que llevará a cabo el proceso de publicación con usted. Puede ser una buena opción si desea contar con el apoyo y los recursos de una editorial, pero sólo obtendrá una parte de los derechos de autor y renunciará a cierto control sobre el producto final. Por último, la edición híbrida combina lo mejor de la autoedición con los recursos de una editorial tradicional. Te da el control creativo, la mayoría de tus derechos de autor, y otra persona se encarga de los aspectos técnicos de la publicación. Cuando considere sus opciones, tenga en cuenta sus objetivos, recursos y lo que mejor se adapte a usted y a su libro.

Prepare su manuscrito

Si decide optar por la publicación tradicional, deberá preparar su manuscrito para presentarlo a agentes literarios. Se trata de garantizar que el manuscrito cumple las normas de formato y estilo del sector. Entre los aspectos específicos que debe tener en cuenta a la hora de ultimar su manuscrito para la presentación figuran los siguientes:

• Tipo y tamaño de letra: Utilice un tipo de letra estándar y fácil de leer, como Times New Roman o Arial, y asegúrese de que el tamaño de la fuente es coherente en todo el documento.
• Márgenes: Establece márgenes de al menos una pulgada en todos los lados.
• Interlineado: Utilice un interlineado doble para facilitar la lectura del manuscrito.
• Números de página: Incluya números de página en la esquina superior o inferior de cada página.
• Párrafos: Deje media pulgada de sangría en la primera línea de cada párrafo y no añada espacio adicional entre párrafos.
• Títulos: Utilice títulos claros y descriptivos para dividir el texto y facilitar la lectura del manuscrito.

También es una buena idea que varias personas revisen el manuscrito para detectar posibles errores o erratas antes de enviarlo. Entonces, una vez que su manuscrito esté listo, estará preparado para iniciar el proceso de presentación.

Marketing y promoción de su libro

El marketing y la promoción de su libro son esenciales para que llegue a los lectores. Puede utilizar muchas estrategias diferentes para promocionar su libro, y el mejor enfoque dependerá de sus objetivos, recursos y público objetivo. Algunas ideas para promocionar su libro

• Construir una presencia en línea mediante la creación de un sitio web y de cuentas en las redes sociales.
• Lecturas o charlas en librerías, bibliotecas, colegios u otros lugares.
• Participar en festivales del libro u otros actos
• Asociarse con librerías u otros minoristas para promocionar su libro
• Utilizar publicidad de pago, como anuncios en línea, anuncios impresos o anuncios en radio o televisión.
• Ofrecer promociones o descuentos para animar a los lectores a probar su libro

Recuerde que ser proactivo y creativo es la clave para promocionar su libro. No tenga miedo de probar diferentes enfoques y ver qué funciona mejor para usted y su libro. Si se esfuerza en comercializar y promocionar su libro, puede aumentar sus posibilidades de éxito y llegar a un público más amplio.

Convertir su idea en un libro publicado requiere trabajo duro, dedicación y voluntad de asumir riesgos. Sin embargo, si sigue los pasos descritos anteriormente, podrá aumentar sus posibilidades de éxito y alcanzar su sueño de ver su obra impresa.

La importancia de editar su libro

Escribir un libro puede ser desalentador; el verdadero reto empieza cuando se termina de escribir y comienza el proceso de edición. Revisar y corregir su trabajo es fundamental si quiere que su libro sea claro, conciso y sin errores. La edición también es esencial para garantizar que su libro no confunda a sus lectores y les haga hacerse preguntas, lo que podría conducir a un menor éxito. Aunque es crucial, el proceso de edición puede resultar abrumador. Esta guía le ayudará a lo largo del proceso, desde la recopilación de comentarios hasta la corrección y el pulido, así como con consejos y trucos para que su libro sea lo mejor posible. Una edición adecuada hace que su libro tenga más probabilidades de ser recomendado a otras personas y de lograr mayores ventas, publicidad y éxito.

Tómate un descanso

Puede que te sientas como en una rueda de hámster cuando te adentras en el proceso de edición. Estás en mitad del proyecto, hay mucho que hacer y, de repente, no ves el final a la vista. Puede que merezca la pena tomarse un descanso si se siente abrumado. Da un paseo, haz un viaje, haz algo que te permita despejar la mente y prepárate para volver a la carga, renovado y motivado. Descubrirás que tienes una mejor perspectiva cuando vuelvas a tu trabajo.

Lea su trabajo en voz alta

Leer en voz alta mientras corriges tu trabajo es una forma estupenda de encontrar errores en tu redacción. Te permite escuchar tu trabajo como si lo estuviera leyendo otra persona, lo que puede ayudarte a detectar erratas y signos de puntuación incorrectos. Además, la lectura en voz alta puede ayudarle a detectar frases con demasiada palabrería o secciones que podrían reescribirse para mayor claridad. Por último, puede ayudarle a descubrir errores en la estructura de las frases, como las oraciones atropelladas.

Perfile sus ediciones

La corrección no se limita a corregir errores ortográficos y gramaticales, sino que también mejora la calidad del trabajo. Para asegurarse de que todo se aborda, es buena idea esbozar los cambios que quiere hacer. Después, mientras lee, tome nota de todo lo que necesite corrección. Haga un artículo separado para cada cambio. Por ejemplo, si una sección es demasiado larga, márquela como primer elemento. Si hay un error ortográfico, que sea el segundo punto. Un error gramatical podría ser el siguiente, y reformular una frase podría ser el cuarto. Un esquema te ayuda a ver lo que tienes que hacer y puede ayudarte a avanzar más rápido en la edición.

Comprobar la exactitud

Cuando edite su libro, asegúrese de comprobar su exactitud. Esto implica verificar hechos, cifras y datos para asegurarse de que son correctos y están actualizados. Investigar en fuentes externas y consultar a expertos puede aportar información adicional. Por último, asegúrese de que las fuentes son fiables y actuales. Si incluyes información falsa o desactualizada en tu trabajo, quedarás mal como escritor.

Haga que otra persona lea su trabajo

Cuando llegue al final del proceso de edición, considere la posibilidad de que otra persona lea su trabajo. Puede ser útil obtener una nueva perspectiva de tu trabajo, aunque ya lo hayas editado. Por supuesto, con el tiempo puedes contratar a un corrector, pero pedir a familiares y amigos que lean tu trabajo es un buen comienzo. Contar con un nuevo par de ojos que revisen su trabajo es una forma estupenda de hacerse una idea real de la facilidad de comprensión de su trabajo y de ayudarle a identificar los puntos en los que su información no es clara.

Editar por coherencia

A la hora de editar su obra, también merece la pena fijarse en el estilo general del libro. ¿Es coherente con su marca? ¿Son coherentes los títulos, subtítulos y nombres de los capítulos? Compruebe si hay incoherencias ortográficas, gramaticales, de puntuación o de uso de mayúsculas. Si su marca es coherente, sus lectores la reconocerán y será más probable que lean su trabajo. También puede ser útil fijarse en la longitud de los capítulos y secciones. Si tiene capítulos o secciones especialmente largos, considere la posibilidad de dividirlos en trozos más pequeños para que los lectores puedan seguir la información más fácilmente.

Formatee su trabajo

Tanto si piensa autopublicarse como trabajar con una editorial, es importante tener en cuenta el formato antes de iniciar el proceso de publicación. La mayoría de las editoriales le darán directrices sobre cómo les gustaría que formateara su trabajo, pero si no facilitan especificaciones, la mejor práctica es utilizar un tipo de letra serif de 12 puntos, a doble espacio y márgenes de una pulgada con números de página.

Nota: nosotros no exigimos un formato especial, pero muchas editoriales sí.

Editar un libro puede ser un reto y resultar tedioso, pero es importante recordar que lo que se está haciendo es mejorar la obra.

La definición de marketing

Marketing es un término genérico que engloba las actividades de promoción destinadas a vender productos. Cuando se trata de libros, el objetivo del marketing es llegar a los lectores y vender ejemplares. Es una mezcla de relaciones públicas, publicidad, propaganda y otras formas de difundir el mensaje y sensibilizar a libreros y consumidores.

La importancia del marketing del libro

Por mucho que los autores lo deseen, no basta con escribir el libro. La verdad es que nadie lo leerá si no sabe que existe. ¿Cómo dar a conocer su libro? Ahí es donde entra en juego el marketing. Es fundamental que los autores adopten una mentalidad empresarial: su libro es una mercancía que necesita promoción para tener éxito fuera de su círculo íntimo de amigos y familiares. Puede que hablar de tu libro (y de ti mismo) no te resulte cómodo, pero la buena noticia es que puedes comercializar tu obra de muchas maneras. Siga leyendo para descubrir diferentes estrategias de marketing y saber cuál o cuáles son las más adecuadas para usted.

Hablemos de marketing

He aquí siete cosas que puede hacer para comercializar su libro. Algunas son tan fáciles como para empezar hoy mismo.

1. Cree una página web.

Si le menciona su libro a alguien o un lector tropieza por casualidad con un ejemplar, una de las primeras cosas que puede decir es: «¿Dónde puedo obtener más información sobre esto?». La respuesta: Su sitio web. Tener presencia en Internet es muy importante para los autores. El primer paso es crear una página de aterrizaje básica con tu foto, la portada de tu libro e información de contacto, que puedes convertir en un sitio web completo con páginas, enlaces y mucho más. Puede parecer intimidante, sobre todo para los autores con problemas técnicos. Sin embargo, puede ser más sencillo de lo que cree. Plataformas como Squarespace y Wix ofrecen plantillas y una interfaz fácil de usar.

CONSEJO: Invierta en la compra de su dominio, que da una imagen más profesional y legítima.

2. Establecer una presencia en los medios sociales.

Las redes sociales son imprescindibles a la hora de comercializar su libro. Es gratis y, en general, fácil: publicar fotos o vídeos es una forma estupenda de captar la atención de los lectores y conducirlos a tu libro o sitio web. Pero aquí está la cosa: no tienes que estar en todas las plataformas. En su lugar, elija una o dos plataformas que mejor se adapten a usted y a su público. Por ejemplo, si escribes literatura juvenil, probablemente sea TikTok. Si escribes para mujeres de más de 40 años, probablemente sea Facebook. A continuación, configure sus cuentas para que sean coherentes y reconocibles, utilizando la misma foto de perfil (una foto de autor profesional es una buena opción) y cruzando las publicaciones.

3. Crea una lista de correo electrónico.

El marketing por correo electrónico se dirige a los consumidores a través de elementos como los boletines informativos. ¿Ha visto alguna vez esas ventanas emergentes que le piden información? Es una de las formas que tienen los autores de captar nuevos lectores. Es una forma de marketing directo, ya que el correo electrónico se envía a alguien que ya es seguidor o lector. Por lo tanto, es más probable que se comprometan con su libro/marca. Pero, ¿cómo se crea una lista de correo electrónico? La clave es empezar poco a poco. Póngase en contacto con amigos y familiares, publíquelo en las redes sociales y pida a sus seguidores que se inscriban si están interesados. Una vez establecida la lista (¡aunque sea pequeña!), envíe boletines periódicos que incluyan actualizaciones de los progresos, revelaciones de portadas, fechas de lanzamiento, imágenes entre bastidores, sorteos y mucho más. Algunos autores envían correos electrónicos con más regularidad (mensualmente, por ejemplo), mientras que otros lo hacen con menos frecuencia (quizá trimestralmente). Hay muchas plataformas de marketing por correo electrónico fáciles de usar, como Mailchimp, Substack, MailerLite y muchas más.

4. Podcasts de Escritura.

¿Escucha podcasts de escritura/libros? (Si no lo ha hecho, ¡debería hacerlo!). Muchos podcasts de escritura y de géneros específicos aceptan entrevistas de invitados. Participar como invitado en un podcast es una forma excelente de que los lectores conozcan su libro y a usted como autor. Haz una simple búsqueda en Google o pide sugerencias a tus amigos escritores, y luego forma una lista de podcasts que entrevisten a autores. Durante la entrevista, hable de su trayectoria como escritor y editor, del contenido de su libro, de lo que espera que los lectores saquen de él, etc.

NOTA: Muchos podcasts se reservan con meses de antelación, por lo que si quieres que un episodio se emita cerca de un lanzamiento, es mejor que te informes con tiempo.

5. Promoción cruzada con otros autores.

Ya has oído la frase: Se necesita un pueblo. Lo mismo ocurre con la comercialización de libros. Tu aldea es tu comunidad de autores (si no tienes una, ahora es el momento de empezar a establecer esas conexiones). Acérquese a otros escritores para promocionar mutuamente su trabajo. Tal vez su libro salga al mismo tiempo que el de otra persona, o varios de ustedes escriban en el mismo género. Utiliza las audiencias de los demás para hacer crecer la tuya.

Algunas ideas son:

• Intercambio de boletines
• Regalos conjuntos
• Entrevistarse
• Paquetes de libros de varios autores
• Vidas conjuntas en Instagram
• Compartir publicaciones sociales

6. Organice un sorteo o una promoción.

¿A quién no le gusta un libro con descuento (o gratis)? Considere la posibilidad de realizar promociones a través de su sitio web o de plataformas de libros como Bookbub, Robin Reads, The Fussy Librarian y muchas otras. Por ejemplo, inscríbase en un sorteo de Goodreads, durante el cual los lectores pueden participar para tener la oportunidad de ganar su libro. Cuando lo hacen, tu libro se añade a su lista de «Deseo leer» y aparece en sus feeds. Sea cual sea la estrategia de promoción que elijas, difúndela por todas partes publicándola en las redes sociales y pidiendo a la gente que la comparta.

7. Crear anuncios.

Los anuncios son una buena forma de atraer la atención del lector, pero dominarlos es otra historia. Afortunadamente, hay cursos (algunos gratuitos) que los autores pueden tomar para aprender a crear y ejecutar anuncios en plataformas como Google, Amazon y Facebook/Instagram. Si se hacen bien, pueden ser muy eficaces. Si se hacen mal, pueden chupar mucho dinero de su presupuesto. En cualquier caso, los anuncios cuestan dinero y, como dice el refrán, a veces hay que gastar dinero para ganar dinero. Así que si no está seguro o le preocupa, considere la posibilidad de contratar a un experto en publicidad para que se encargue de su gestión.

Esta lista abarca los aspectos básicos de la comercialización de libros, pero no es exhaustiva. Existen muchas formas creativas de comercializar tu libro y hacer crecer tu marca de autor. Lo más importante es que hagas algo. Y recuerde que puede preguntarnos por nuestros servicios de marketing.